
olafur eliasson jim hodges allora y calzadilla quisqueya henríquez y consuelo castañeda ignacio lang carlos garaicoa
La luz ha sido un recurso importante para los artistas a través de la historia. A partir de la modernidad, con los avances que implicaba la electricidad, los artistas han experimentado con la
luz artificial de diversas maneras. Esta exposición tiene como objetivo, a través de una selección de obras de la colección, hacer un recorrido por varias instancias del uso y la presencia de la luz en el arte contemporáneo. Muchas de estas obras van más allá del recurso óptico y apelan a la experiencia del cuerpo en el espacio, mediada por la luz; otras implican en esta experiencia una referencia a significados que trascienden lo espacial y están más vinculados al mundo contemporáneo y sus dinámicas.
La obra de Olafur Eliasson tiene un lugar importante en la exposición en virtud de la constante reflexión sobre la luz en su trabajo y gran parte de la muestra está dedicada a mostrar una serie de lámparas en las que el artista enfatiza el aspecto fenomenológico de la obra de arte y apela al cuerpo sensible como sujeto que construye el significado de la obra a partir de la percepción sensorial de la misma. En las obras de Jim Hodges, Carlos Garaicoa, Consuelo Castañeda y Quisqueya Henríquez, Ignacio Lang, y Allora y Calzadilla, la luz funciona más como elemento discursivo y contenedor de significados; mientras en las obras de Eliasson la experiencia fisiológica de la percepción nos lleva a la reflexión sobre temas que van más allá de lo estético y nos induce a hacernos conscientes del acto de mirar, en las obras de estos artistas presentadas aquí no es tanto la percepción la que nos conduce a la experiencia cognoscitiva, sino el repensar cómo funciona la luz dentro del planteamiento del artista lo que nos lleva a entender el sentido de estas obras, las cuales tocan diversos temas que van desde la diseminación de la información en el mundo contemporáneo, las relaciones económicas y sociales de dependencia entre las naciones, la idea de utopía, y las tecnologías obsoletas, entre otros.
A través de este recorrido por distintas instancias del uso de la luz en las obras de esta exposición podemos constatar la versatilidad del medio y sus posibilidades sensoriales, discursivas, así como su potencial como instrumento crítico en el arte contemporáneo.